Treinta vueltas al sol son las que han pasado ya desde que aquel quinteto de amigos tocara la puerta de la industria musical y se convirtiera, en pocos años, en la referencia estatal del pop. Si dices “pop”, dices La Oreja de Van Gogh, y esta es una asociación automática para muchos de nosotros (seas seguidor o no).
En todo este tiempo, a la formación donostiarra nunca le ha faltado una buena masa social que la ha seguido allá donde ha ido, siendo uno de los grupos más exitosos en español, a pesar del inevitable desgaste sufrido. Incluso en los últimos años había experimentado un nuevo repunte de popularidad, gracias al auge de las redes sociales, siendo reivindicados en gran medida por Millennials y primeros Gen Z. Como ejemplo, las Barcelonesas recordarán aquel concierto en La Mercé de la pospandemia (con Leire a las voces), donde los instrumentos ni se podían apreciar entre los berreos incontrolados de las más de sesenta mil personas que abarrotaron la Avinguda Maria Cristina. Pero, ¿hubieran congregado en ese momento la misma cantidad de fieles, previo pago de una entrada? La respuesta hubiese sido probablemente negativa. ¿Se podrían haber planteado hacerlo a cuatro años vista? Tampoco, a no ser que…
Estamos en 2026 y asistimos al primero de los cuatro Palaus vendidos con sold-out. Nada como el flamante (y polémico) regreso de la vocalista original –previa reconciliación– y la promesa de un repertorio plagado de sus primeras composiciones para invocar a los dioses de la nostalgia. Son los tiempos en los que vivimos. Predominio de público en su treintena y una grada supletoria con asientos acomodados para la ocasión, aguardando a que sobre el escenario blanco impoluto se hiciera la música.
La gira tiene ya un buen recorrido a sus espaldas y todo el mundo se ha hecho eco de los comentarios que ha suscitado. El más repetido desde su debut: la voz de Amaia Montero no está a la altura. Pudimos verificar in situ que así es, sus desafinaciones son habituales y fácilmente detectables (aunque la reverberación del recinto ayude a enmascararlas). Esto es tan cierto como que durante el grueso de la parte central se mantuvo bastante acertada vocalmente, las cosas como son. Ahora bien, también sospechaba, y confirmé, que su público no ha acudido en masa con la pretensión de escuchar una técnica vocal impecable o una banda en la misma forma que en sus veintes. La gente quiere, simplemente, ver a su referente adolescente de nuevo sobre un escenario y cantar las canciones de su grupo favorito a todo trapo junto con miles de personas. Saben que Amaia no estará al 100%, pero, ¿acaso importa?
El repertorio, plagado de éxitos incontestables para el gran público (20 de Enero, Rosas, Dulce Locura, París, Pop, La Playa, Soledad, Puedes Contar Conmigo…), aguanta por sí solo un espectáculo al que le sobran los artificios, siendo la pretenciosidad de querer centrar todo el protagonismo en su vocalista su mayor defecto. ¿Es realmente necesario elevar a Amaia atada y rígida sobre una plataforma a tres metros? Ella, a su manera, sortea los nervios y lidera la velada, divagando más de la cuenta y bromeando en sus intervenciones, incluso en medio de temas, levantando los brazos y dando saltitos de un lado para otro (con una pequeña caída en los compases finales). No le hubiese venido mal un poco de ayuda de sus compañeros, quienes tampoco acertaron especialmente cuando tuvieron el foco, ya fuera en el momento solista de Xabi San Martín (Tan Guapa) o con la batería electrónica de Haritz Garde (Pop). Cabría preguntarse quién ha tomado estas decisiones. Seguro que Pablo Benegas –guitarrista original que ha decidido no participar en la gira– tiene su opinión al respecto.
El público, por su parte, se lo pasó en grande y dedicó constantemente palabras bonitas a su cantante, quien correspondió y sorprendió interpretando en catalán un pequeño trozo de Boig Per Tu de Sau (precediendo a La Playa). Se hizo la ola y se pudo dar la entrada por amortizada, a pesar de que los años no perdonan. Y es que igual que en su momento se veía en La Oreja ese sueño español de prosperidad que cualquiera podía alcanzar (Juan Sanguino explica esta cuestión mejor que nadie), ahora, además del recuerdo de una juventud añorada, no sería de extrañar que se observase en la cantante irunesa el reflejo de quien se levanta tras una época oscura y convive diariamente con sus fantasmas mentales. Para un fan, eso vale mucho más que cualquier error.
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