Han pasado 30 años de la publicación de Que me parta un rayo, el primer disco de Christina y Los Subterráneos. Como afirma Christina Rosenvinge, su golpe sobre la mesa, con el que demostró que podía ser una cantante de rock empoderada en la España de las Olimpiadas, y con el que se convirtió en referente, un primer paso en una carrera musical errática, en el buen sentido, pues siempre ha ido a la búsqueda de nuevos horizontes.
Por eso, en un primer momento puede parecer sorprendente esa repentina mirada al pasado de su actuación en la sala Paral·lel 62, dentro del festival. Guitar Barcelona. Pero, tras asistir al que era el quinto y último concierto de su breve gira transoceánica, queda claro que la revisión de su clásico no es ninguna obligación para Christina Rosenvinge, sino que obedece al placer de reencontrarse con su yo de hace tres décadas. En formato de cuarteto, acompañada de guitarra, bajo y batería, no pudo borrarse la sonrisa del rostro durante todo el concierto. Y también puso la sonrisa al numeroso público asistente, pues la recreación de canciones ya atemporales fue vigorosa, confiada y, en ocasiones, emocionante.
Tras comenzar con Tú por mí, el listado del cuerpo principal del concierto estuvo íntegramente compuesto por canciones de su disco de 1992. En la segunda canción, Tengo una pistola, el guitarra, Charly Bautista, no pudo ejecutar su solo por problemas técnicos y, una vez acabada, repitieron la segunda parte del tema para que, ahora sí, sonara la guitarra solista. Ese tono de reunión relajada fue la tónica de la velada. La interpretación de Señorita tuvo como invitado al hijo Willem Loriga Rosenvinge, que recuperó la Stratocaster que en teoría era un regalo para él y que Christina reconoció, chispeante, que se había agenciado al darse cuenta de lo bien que le iba. Tras dejarse querer, acercándose al público micrófono en mano en Yo no soy tu ángel, finalizó la primera parte del concierto con Voy en un coche.
El primer bis rindió homenaje a su segundo y último disco con Los Subterráneos, Mi pequeño animal (1994), del que sonaron Mi habitación y Pálido, que el numeroso público había pedido con insistencia.
Y para finalizar el concierto, el segundo bis fue una panorámica por las diferentes recreaciones de Christina, que rindió homenaje a Tu labio superior (2008) con Negro cinturón, Anoche – El puñal y la memoria y La distancia adecuada, para despedirse con Ana y los pájaros, de Un hombre rubio, (2018). Los últimos versos que sonaron fueron
“Cuando acabe el mundo,
que se acabe así, así, así”.
No podría elegirse mejor letra para poner punto y final a un concierto que tuvo mucho de celebración generacional, algo evidente si se observaban las primeras filas del público, que coreaban cada letra e inflexión vocal. Fue mirar hacia atrás sin ira, reconociéndose en la imagen de hace 30 años, y celebrando las canciones que han marcado a compositoras que han seguido un camino que Christina Rosenvinge decidió abandonar para perseguir una carrera en la que la libertad siempre ha sido su máxima. Pero esa es otra historia.
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